Entrada libre hasta completar aforo
La Térmica
19.00 a 00.00 h – Rastro Cultural Nocturno
Más de 50 stand dedicados al coleccionismo, el diseño y la moda.
Hay más de 50 puestos nuevos, donde el público encontrará objetos y colecciones de decoración, ilustración y grabados, antigüedades, juguetes vintage, vinilos, cd’s y casettes, marcas de ropa y complementos, puestos de cerámica, merchandising, reciclaje de objetos, fotografía, interiorismo y letreros, merchandising y mucho más.
Conciertos Cervezas Alhambra. El Patio del Tiempo
Bronquio / 23.00 horas
Detrás del alias Bronquio se esconde el jerezano Santiago Gonzalo, joven músico de tradición punk que se ha convertido en poco más de un año en una de las sensaciones de la escena urban estatal. Su carrera no para de crecer desde el lanzamiento de su hit Galgo, con Pablo Peña (de Pony Bravo). Luego llegaron Niño (con homenaje a Lole y Manuel; Tu portal (con Esteban y Manuel), Bodega Ultra, Estás chill, Manifestación y Altar, todas en colaboración con la también jerezana 41V1L. En verano de 2019 se lanzó su single más exitoso es Contigo, contigo, contigo grabado junto a Carlangas de Novedades Carminha. Para despedir este año, doble ración de remixes: con la cantaora Rocío Márquez (Empezaron los 40) y con Camellos (Vaya a la cárcel).
Santiago dirige todos sus videoclips y como productor ha llevado a buen puerto el elepé más reciente de Kiko Veneno, Sombrero roto, aclamado por la crítica. También ha realizado remixes para Favx, All La Glory, Quentin Gas… entre otros grupos españoles. Bronquio forma parte del rooster de Jägermusic y ha dejado constancia de la energía de su directo en festivales como MonkeyWeek, Primavera Trompetera, Tomavistas, Low, Vida Festival, Cara B Barcelona… y Marvin en México DF (en colaboración con Fundación SGAE), en un primer salto a Latinoamérica que también tuvo parada en Medellín y Bogotá. Para 2020 ha sido elegido para Artistas En Ruta (AIE) así como para el Catálogo AECID de artes escénicas y música comisionado por el Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación a través de su herramienta EXCENARIO.
Harakiri Beach/ 22.00 horas
Los motrileños HARAKIRI BEACH, acaban de editar su tercer trabajo “RADIOVISIÓN” (todo un guiño y homenaje a esos desaparecidos grandes almacenes de la localidad motrileña).
Tirando de tópicos, este tercer disco es el disco de la madurez,, con las ideas y sonido claramente Harakiri Beach. Baile, fiesta, nostalgia 80´,s, sonido retrowave (que no abunda en el territorio nacional) y estribillos pegadizos es lo que muestran HARAKIRI BEACH con este nuevo «RADIOVISIÓN»
Se han paseado por todos los festivales del Sur de la Península: Orbita Festival, Granada Sound, Ojeando, Fiestas Bora Bora, Merendola, Ruidismo, Fich, Space Mountain, Vértigo Estival… Y compartido salas con Perro, El Último Vecino, Aerolíneas Federales, Mihassam, Joe Crepúsculo, The Suicide Of Western Culture… Elegidos por Angel Carmona para formar parte de esa Generación 18 del programa “Hoy Empieza Todo” de Radio 3. Recientemente se han escapado a tierras gallegas en lo que fue la primera presentación en directo de las canciones que conforman «RADIOVISIÓN»
La perfecta banda sonora a noches de desenfreno hedonista no sólo en una fiesta de chiringuito de su costa tropical sino a cualquier local con buen gusto musical y ganas de baile que se precie.
Laika, Belka y Strelka / 21.00 horas
LAIKA, BELKA Y STRELKA son las tres famosas perritas rusas cosmonautas: Natalia Muñoz, guitarra y voz (Dolorosa); Lucía González, bajo (Lullabay) y Elena González, batería (The Fraü), las tres formaban parte del mismo proyecto “Su Señora”. Este power trío se unió con el propósito de hacer un homenaje a su querido David Bowie en su ciudad, Granada, después se les sumó Antonio López con los teclados y entonces formaron una banda, como hizo Ziggy Stardust y The Spiders from Mars.
19:00 a 20:00 h – Proyección “Mathius Marvellous Shop”- Sala 001
**PREMIO DEL PÚBLICO – Sala Equis – Festival Rizoma 2019
Título: Mathius Marvellous Shop
Género: Comedia Ciencia Ficción
Año de producción: 2019
Formato: 2:39:1 / Color / Digital-2K
País: Alemania España
Duración: 95 min.
Idioma original: Español, inglés, portugués (con subtítulos en inglés)
Calificación: +12
Directores: Paola Álvarez & Manuel Escorihuela
Productoras: Paola Álvarez Filmproduktion & Dochka Films
Productoras asociadas: Patricia Bueno y Cecilia Bartolomé
LOGLINE
Málaga, 1986. Una conspiración feminista acaba con casi todos los machos de la especie. 420 años después Mathius, hija de la líder, y su primo Jorge invocan a un genio bisexual procedente del pasado que hará tambalearse el status quo del nuevo mundo.
SYNOPSIS
A principios de los 80, descontentos con el desarrollo de la Transición Española, un grupo de filósofos y científicos de Málaga lidera una conspiración dispuesta a acabar con la mitad de la humanidad con el fin de construir una nueva sociedad más justa, solidaria y predominantemente femenina.
Su plan se disfraza de catástrofe natural. Cuatrocientos años después, su crímen no ha sido descubierto y la nueva sociedad parece funcionar a la perfección.
Mathius – hija inconsciente de la conspiradora máxima – vive feliz pero su ansia por innovar le lleva a cruzarse con su primo historiador, Jorge, y juntos – aunque por separado – invocarán a un genio de dos caras y dos sexos que hará tambalearse el status quo del nuevo mundo y amenazará con dejar al descubierto la terrible verdad.
DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO
Mathius Marvellous Shop (MMS) es una comedia futurista con un fuerte carácter feminista y experimental que recorre la delgada línea entre el bien y el mal desde una nueva perspectiva. A través de una sociedad distópica en la que conviven el costumbrismo, la modernidad y la magia, se reflexiona sobre las grandes cuestiones del ser humano en los límites del transhumanismo. Todo desde el humor y con el arte y la creatividad como motor vital.
BIOFILMOGRAFÍA DEL DIRECTOR
Mathius Marvellous Shop es la segunda película del par artístico Álvarez- Escorihuela que lleva más de una década realizando todo tipo de proyectos artísticos en Berlín.
En 2015 fundan la productora Paola Álvarez Filmproduktion, con la que sacaron adelante su ópera prima «Der Nowak» y con la que han empezado a involucrarse también en la producción ejecutiva de otros proyectos nacionales. Su objetivo es encontrar un hueco para películas diferentes, alejadas de cualquier tipo de norma o ideas preconcebidas: películas libres.
Der Nowak, rodada en 16mm casi a toma única durante dos semanas de otoño del 2015, se estrenó en festivales de Berlín (Punk Film Fest, Fieber Festival) , Barcelona (Craft Film Fest) y Madrid (Rizoma) y obtuvo menciones de honor en Los Ángeles y Manaos.
20:00 a 21:00 h – Poetic Trio – Sala 005
POETIC TRIO
Con un recorrido como TRIO tocando en Auditorios, Teatros y Festivales de toda Cataluña desde el 2017, su formación académica individual diversa – clásica, jazzística, pop con influencias latinas y orientales- aporta un gran riqueza y calidad a todos sus temas y Proyectos: FUSIÓN y LIRISMO.
Anna Martínez – voz y guitarra y composición
Estudios superiores de canto en el Conservatorio Superior de Música del Liceo y estudios superiores de guitarra por el Conservatorio Profesional de Música de Badalona. Recorrido en escenarios tanto en música clásica como en música moderna, a destacar el Auditori de Barcelona y diferentes festivales internacionales de música de Cataluña. Actuaciones como solista con Juventudes Musicales de España y en producciones privadas con Codorniu, Swarovski, Peugot, Viena, Desigual, La Caixa, en espacios como MACBA, Universidad de Hª de Barcelona, entre otros. Compositora y autora de diversos Proyectos Artísticos que a su vez Educativos para Enseñanzas Prescolar, Primaria, Secundaria y Universitaria.
Sandrine Robilliard – violonchelo
Estudios superiores de violonchelo en el Conservatorio Superior de Música del Liceo. Colaboracioens en el ámbito clásico con varias orquestas de Cataluña: Orquestra Simfònica del Vallès, Orquestra Simfònica de Barcelona y Nacional de Catalunya, l’Orquestra del Liceu y otras formaciones. Actuaciones en el mundo del Jazz Barcelonés: Septeto del pianista Guillermo Klein, en el Festival de Jazz de Barcelona en 2016, con Joan Sanmartí, David Mengual, Sergi Sirvent, Gorka Benítez, entre otros. Colaboraciones en diversos proyectos artísticos de teatro, circo, bandas sonoras, grabando en discos de numerosos artistas como Marc Egea, Sergi Sirvent, Juliane Heinemann, Rodrigo Palhen, David Mengual, Ramon Prats, Axis Orca. Actualmente toca en el quinteto UNA, cuarteto de cuerda con la cantante argentina Ana Rossi, y miembro del proyecto de la cantante Carola Ortiz, con la que recientemente ha hecho gira por Canadá y New York.
Eli Ben Avi – percusiones y efectos sonoros
Estudios superiores de batería jazz y composición de Bandas Sonoras en Conservatorio Superior de Música del Liceo. Master Class con prestigiosos compositores como George Benjamin, Naoyuki Manabe y Leo Brouwer entre otros. Sus bandas sonoras publicadas, con las que ha estado nominado a Premios como el de Animix Festival en Tel Aviv, Israel van desde el largometraje hasta el corto de animación. Participaciones en Festivales de animación como Portsmouth, Inglatera, en el Festival Animation Films y en Animation festival, Korea. A destacar el corto “Rígido”, con seis premios y más de doce participaciones en Festivales Nacionales e Internacionales.
POEMAS
- La Trotaconventos Juan Ruiz, Arcipreste de Hita
- ¡Ah de la vida! Francisco de Quevedo
- Marchitas ya las juveniles flores José de Espronceda
- Rima II – Eso soy yo Gustavo Adolfo Bécquer
- Campanas de Bastabales Rosalía de Castro
- La Ginesta Joan Maragall
- La saeta Antonio Machado
- Álamo blanco Juan Ramón Jiménez
- Romance de la luna, luna García Lorca
- Galope Rafael Alberti
- En el principio Blas de Otero
20:00 a 21:00 h – EBROLUCIÓN / VPF – Sala 021
ALEJANDRO MORALES/OCAÑA/VPF
APORTE a la compañía:6€
EBROLUCIÓN es una muestra de la evolución del artista Alejandro Morales.
Un repaso por sus 20 años bailando y experimentando donde muestra al público su evolución y modo de hacer.
Desde su Málaga natal a las calles de NYC,del baile más callejero y auténtico a la perfomance y la mezcla de disciplinas….20 años de mutaciones,investigación y valentía que le traen a este punto que compartirá con lxs asistentes.
Una revisión de su trayectoria contada y bailada.
20:00 a 21:00 h – Presentación de Libro “Este libro es un coñazo” – Sala 023
“Este libro es un coñazo y no pretender ser la polla. Porque no es lo mismo un fulano que una fulana ni un zorro que una zorra”, asegura Rebeca Marín, su autora.
Hablamos cada día, pero no somos conscientes de las trampas de nuestro idioma. Un lenguaje históricamente machista, que cuando alude a las mujeres y se refiere al femenino, se torna peyorativo. Con este libro se pone en evidencia esta realidad, para intentar, desde una llamada de atención, cambiarla.
Un libro que, a través de poemas, adivinanzas, problemas matemáticos, trabalenguas, sopas de letras e incluso el horóscopo, pone el foco en el idioma en el que nos han educado y a través del cual nos siguen manipulando cada día. Un manuscrito editado por Libros indie y prologado por Semíramis González, comisaria, historiadora del arte y feminista.
Este libro es un coñazo, es feminista, divertido, ingenioso y reivindicativo, porque décadas después de que naciese la Real Academia de la Lengua española, queda mucho por hacer. Y porque el humor y el lenguaje inteligente es la mejor herramienta para cambiar la sociedad.
La autora
Rebeca Marín es periodista, presentadora de televisión y asesora en comunicación. Actualmente presenta el programa de actualidad “la Solución” en Telemadrid.
Ha trabajado en el mundo de la cultura y también se ha recorrido medio mundo haciendo reportajes de todo lo que se te ocurra, política, huracanes, sucesos, inundaciones, bandas latinas en Sudamérica e incluso la feria de la gallina en Brunete, de eso también. Ha presentado varios programas de entretenimiento en distintas cadenas y también las Campanadas en 2014. Y no se confundió con los cuartos. Colabora con la revista de sátira política “Mongolia” y también con la de arte contemporáneo “Sublime”. Ha escrito durante años un blog “rebecadePueblo” donde la crítica con humor siempre ha sido su seña de identidad. Le encanta comer, pero no cocinar, por eso es más de hacer la revolución que la cena. Además, este libro cuenta con la colaboración del artista contemporáneo Eugenio Merino. Un creador cuya obra es un ejemplo de que la crítica política y social más ácida, grave y actual se puede hacer a través de humor, el lenguaje satírico y la inteligencia.
La presentación correrá a cargo de Blanca Montalvo, doctora en Bellas Artes y feminista.
ZONA GASTRONÓMICA
La Térmica celebra este año su séptimo aniversario, y lo realizará a lo largo de todo 2020 con los Red Fridays, los primeros viernes de cada mes. Se realizarán proyecciones, conciertos, el rastro nocturno, teatro, conferencias y presentaciones en veladas que transcurrirán a lo largo de la tarde de la noche.
Desde noviembre de 2014, La Térmica ha celebrado 20 ediciones del rastro Cultural con stands, puestos gastronómicos así como animación musical y escénica. En esta nueva temporada esta actividad evoluciona y pasa a celebrarse el primer viernes de cada mes, por la noche, a partir de las 19.00 horas.
Además de la incorporación de nuevas propuestas, contará con la presencia de músicos, desfiles de moda, dj’s, una pista de patinaje, programas de cortometrajes, puestos gastronómicos y mucho más. Hay más de 50 puestos nuevos, donde el público encontrará objetos y colecciones de decoración, ilustración y grabados, antigüedades, juguetes vintage, vinilos, cd’s y casettes, marcas de ropa y complementos, puestos de cerámica, merchandising, reciclaje de objetos, fotografía, interiorismo y letreros, merchandising y mucho más.
Una iniciativa que viene a poner en valor el coleccionismo, una actividad que consiste en la agrupación y organización de objetos de una determinada categoría según el gusto de las personas y que aglutina a adeptos en todo el mundo. De esta forma, los aficionados malagueños encontrarán un nuevo punto de encuentro donde lo ‘vintage’ cobra más sentido, en un tiempo en el que objetos de valor cultural de décadas pasadas están muy revalorizados.
