KRVZE

KRVZE. Rituales de sonido global

Entradas online lunes 18 de mayo AQUÍ. (AGOTADAS. Por favor, si no puedes asistir libera tu entrada para otra persona)

Entradas físicas hasta fin de existencias miércoles 20 de mayo a partir de las 11:00h en La Térmica (Av. de los Guindos, 48).

Una nueva cita internacional que se celebra el 22 de mayo de 18:00h a 00:00h y que nace con la vocación de situar a Málaga como referente en la experimentación sonora y la creación audiovisual contemporánea.

Un nuevo formato propio que combina música, arte sonoro, performance y creación visual en una jornada única, concebida como un espacio de escucha, diálogo y experiencia colectiva.

El encuentro reúne artistas de distintos países como Reino Unido, República Democrática del Congo, Francia, Alemania, Japón y España, configurando un mapa sonoro en el que conviven tradición, electrónica experimental, arte sonoro y prácticas audiovisuales. En un contexto de hiperconexión cultural, KRVZE propone un espacio donde las tradiciones se reconfiguran y dialogan con el presente tecnológico.

Sala 005 – 12:30h- 14:00h Talk Live AV. Crear en la era del exceso.

Participantes: Nonotak, Sergi Palau, Roberto Rivadeneira, Aquiles Jarrin, Irene Molina y NikNak.

Entrada libre hasta completar aforo.

ARTE.  18:00h -00:00h Daniel Hölzl & Abie Franklin – BYCATCH 

Esculturas inflables de gran formato en los jardines de La Térmica que invitan a recorrer el espacio desde dentro.

Cambiando la escala, el volumen y la relación del cuerpo con la arquitectura. La pieza activa el espacio como contenedor vivo.

Las piezas pueden iluminarse desde el interior, generando una presencia lumínica nocturna de gran impacto visual. Doble Erre, en colaboración con La Térmica y el artista, ha desarrollado una propuesta específica de iluminación y activación adaptada al espacio y al programa del evento.

Patio galería izquierda –  18:00h – 00:00h – Roberto Rivadeneira- Future Meanings 

Future Meanings nace de una extensa documentación fotográfica de plantas y texturas del Amazonas ecuatoriano. Este material fue utilizado para entrenar un modelo de inteligencia artificial personalizado, combinado con gráficos 3D y dibujos del artista.

El resultado es una animación en loop que presenta esculturas abstractas de especies que no existen en nuestra realidad — pero que resultan extrañamente familiares.

Sala 008 – 18:15h – 00:00h Leo Pum – AXIAL CORE 

AXIAL-CORE, una entidad suspendida que habita el límite entre el satélite de comunicaciones, el armamento balístico y el sound system de alta fidelidad. Instalada de forma central y longitudinal en la Sala 008 de La Térmica, la pieza nace de una evolución conceptual y técnica de trabajos anteriores del artista, donde la máquina deja de ser una herramienta para convertirse en un tótem tecnológico inmersivo que se manifiesta como la columna vertebral de un organismo sintético.

Sala 001 –  18:30h – 19:10h y de 22:30h a 23:10h Irene Molina x Paco Ladrón – CAN I PET THAT DAWG? 

Irene Molina y Paco Ladrón de Guevara junto con twerkas_ip presentan la pieza CAN I PET THAT DAWG?!, una performance que pone el foco en las redes de cuidado ylas dinámicas de poder contemporáneas, cuestionando cómo construimos el afecto y el cuidado en un pos-
modernismo donde la tecnología parece ser la solución a todos nuestros problemas.

Música

Sala 005 – 18:00h – 19:00h CRAVAT 

Cravat nos traen para esta ocasión un directo más centrado en su faceta más electrónica e introspectiva, sin perder nunca la fuerza y emotividad que caracteriza a su música.

Tan eclécticos, como inmediatamente reconocibles, Cravat son ya un referente de la escena más vanguardista.

Escenario Victoria – 19:00h- 20:00h  LUXE 

Su música reciente y sus próximos proyectos presentan una forma profundamente personal de construir mundos, entretejiendo el arpa, la flauta y las cuerdas con intrincados elementos electrónicos para crear paisajes sonoros que evocan tanto paisajes naturales como historias imaginadas. Las obras exploran temas como la memoria, el folclore y el lugar, un intento por alcanzar un pasado desconocido que se manifiesta a través de texturas híbridas acústico-electrónicas y una producción audaz e intuitiva.

Escenario Victoria – 20:15h – 21:30h KONONO 

Konono N°1 retoma sus temas hipnóticos, largas cabalgatas rítmicas donde la percusión dialoga con voces cautivadoras, abriéndose a una nueva era: la de un audaz encuentro con la electrónica.

En colaboración con el proyecto Montparnasse Musique, el grupo fusiona sus raíces con las pulsaciones urbanas del mundo contemporáneo, creando un puente único entre generaciones y continentes.

Konono N°1 está de vuelta, listo para volver a sacudir el planeta.

Escenario Victoria – 21:45h- 22:45h NIKNAK

NikNak, una artista polifacética pionera en la música, se ha labrado un lugar destacado en la industria gracias a su singular estilo de turntablismo, sus composiciones envolventes y sus cautivadoras improvisaciones.

Reconocida por publicaciones como DJ Mag, Clash, The Wire y Resident Advisor, su álbum debut, Bashi, cosechó elogios de la crítica, posicionándola como una de las promesas de la música electrónica experimental. Su cuarto álbum de estudio, Ireti, fue lanzado en 2024 por el sello Accidental Records de Matthew Herbert y fue elegido como uno de los mejores álbumes del año por Mixmag y Bandcamp.

Escenario Victoria – 23:15h- 00:00h NONOTAK 

NONOTAK es el proyecto colaborativo de la ilustradora francesa Noemi Schipfer y el arquitecto y músico japonés Takami Nakamoto, inspirados por la arquitectura minimalista y el arte óptico.

Su especialidad es la creación de entornos inmersivos en el ámbito de la instalación y la performance, Jugando con la luz y el sonido, crean piezas donde se combina un particular uso del espacio y la arquitectura, y la creación de estructuras geométricas en movimiento, creando obras etéreas, inmersivas, y entornos oníricos. Han trabajado y experimentado en el campo de la arquitectura, música, arte digital, escenografía, teatro, cine, danza, diseño y moda.

Referente internacional en instalaciones audiovisuales, con la pieza SHIRO, una obra de gran impacto visual que supone uno de sus retornos al formato performativo tras centrarse en el ámbito museístico.

La identidad visual de KRVZE,  diseñada por Álvaro Fernández Maldonado, se inspira en la señalética vial y simboliza el concepto de cruce cultural que define el proyecto, reforzando su carácter experimental.

Entradas online lunes 18 de mayo AQUÍ.

Entradas físicas hasta fin de existencias miércoles 20 de mayo a partir de las 11:00h en La Térmica (Av. de los Guindos, 48)