Todos los jueves, del 3 de octubre al 19 de diciembre:
- TALLER 1: LAB Clase de Danza – Enfoque en Coreografía (18:00-19:30)
- TALLER 2: LAB Investigación – Enfoque en Movimiento (19:30-20:30)
A partir de 18 años
€ Inscripción previa necesaria
La danza contemporánea es una disciplina que moviliza todo el cuerpo y fomenta la creatividad. En mi práctica, integro técnicas de danza urbanas y de expresión corporal, apoyándome en métodos como los de Acogny (A. Germaine), Silvestre (R. Silvestre) y Laban (R. Laban). Trabajamos desde la columna vertebral y el centro, adaptándome a las posibilidades de cada estudiante y aplicando una pedagogía respetuosa en la que los alumnos y alumnas aprenden según la disponibilidad de sus cuerpos.
TALLER 1: LAB Clase de Danza – Enfoque en Coreografía (18:00-19:30)
El objetivo de este taller es el aprendizaje de nuevas coreografías, destinado a personas con o sin experiencia en danza, de nivel abierto. Cada 2-3 semanas, se introduce una nueva coreografía que se practica durante las sesiones.
Objetivos del Taller:
- Liberar el cuerpo
- Trabajar el “Groove”
- Mejorar la coordinación
- Aumentar la flexibilidad
- Desarrollar la memoria corporal
Desarrollo de las Clases:
- Calentamiento: Actividades en el espacio y centradas.
- Técnicas: Ejercicios vinculados a un estilo de danza en particular o a técnicas corporales.
- Aprendizaje/Repetición de la Coreografía: Práctica y refinamiento de la coreografía.
- Estiramiento: Ejercicios para relajar y estirar los músculos.
Las coreografías propuestas son una fusión de danza contemporánea, urbana y expresión corporal, ofreciendo una experiencia dinámica y enriquecedora.
TALLER 2: LAB Investigación – Enfoque en Movimiento (19:30-20:30)
El objetivo de este taller es la investigación de movimiento, destinado a personas con práctica en danza o interesadas en aprender dentro de una estructura menos dirigida.
Objetivos del Taller:
- Profundizar en técnicas de danza como Acogny, Silvestre y Laban.
- Entrar en un proceso creativo adaptado a las posibilidades del cuerpo de cada alumno.
- Descubrir herramientas coreográficas para crear secuencias danzadas a partir de gestos cotidianos.
Desarrollo de las Clases:
- Calentamiento: Actividades en el espacio y centradas.
- Técnicas: Ejercicios vinculados a un estilo de danza en particular o a técnicas corporales.
- Ejercicios y Pautas: Actividades que fomentan la exploración y creatividad.
- Juegos Coreográficos: Dinámicas que promueven la creación de material coreográfico.
- Estiramiento: Ejercicios para relajar y estirar los músculos.
Este enfoque se centra en la columna vertebral, las texturas, los elementos y los gestos cotidianos, promoviendo una exploración profunda y creativa del movimiento.
Valentine Rochat es bailarina y coreógrafa de origen suizo afincada en Málaga. Se ha formado en Londres, Australia, Canadá, Brasil y Senegal donde coincidió con coreógrafos como Rosangela Silvestre y Germaine Acogny, que le transmitieron sus técnicas y filosofía del movimiento, del cuerpo y de la música.
Ha enseñado danza en proyectos sociales de la Unión Europea y de desarrollo en Centroamérica, así como en escuelas de Suiza y Cruz Roja España.
También ha trabajado como coreógrafa y bailarina en la obra «Tabou» (JDS Event), en películas de Bollywood y diferentes videoclips; coreógrafa y co-directora de “El rey y la música” (Mojiganga SI, Jardines de La Térmica, 2020) y, más recientemente, ha coreografiado “Código Edipo” (Angélica Gómez, Teatro Echegaray, 2022).
